Cuestiones de Arte Contemporaneo
Calificación de lectores:
Sinopsis:La obra de arte contemporánea ha pasado a ser un objeto para el pensamiento. El nuevo espectador tiene que mirar y pensar; debe trabajar para hacer una lectura artística, para que poco a poco las obras vayan mostrando las respuestas a sus enigmas. Queda atrás el tranquilo contemplador kantiano que se dejaba estar en la obra, que gozaba de su pura apariencia.
Un arte basado en la categoría de la belleza, en el buen gusto o en lo aurático no parece ser la más adecuada manifestación del mundo contemporáneo. El arte es síntoma de su tiempo, del espíritu del tiempo, y el nuestro no parece caracterizarse precisamente por la belleza o la armonía sino más bien por lo feo o lo disonante. A un mundo sin certezas corresponderá asimismo un arte des-definido.
La definición de arte, lo museable, la categoría de la ambigüedad, la caracterización de lo erótico y de lo pornográfico, la actualidad de lo dionisíaco, la cuestión del género, los distintos tipos de público, como también las relaciones que mantiene el arte con la política o con la violencia, son temas de este libro. Se da cabida en él a una doble necesidad: ayudar al espectador no formado a acercarse a la obra des-definida, insondable, como también contribuir a una profundización de contenidos e ideas por parte del allegado al arte.
Un arte basado en la categoría de la belleza, en el buen gusto o en lo aurático no parece ser la más adecuada manifestación del mundo contemporáneo. El arte es síntoma de su tiempo, del espíritu del tiempo, y el nuestro no parece caracterizarse precisamente por la belleza o la armonía sino más bien por lo feo o lo disonante. A un mundo sin certezas corresponderá asimismo un arte des-definido.
La definición de arte, lo museable, la categoría de la ambigüedad, la caracterización de lo erótico y de lo pornográfico, la actualidad de lo dionisíaco, la cuestión del género, los distintos tipos de público, como también las relaciones que mantiene el arte con la política o con la violencia, son temas de este libro. Se da cabida en él a una doble necesidad: ayudar al espectador no formado a acercarse a la obra des-definida, insondable, como también contribuir a una profundización de contenidos e ideas por parte del allegado al arte.
Indice de contenidos de este Libro Presentación
Por Elena Oliveras
SECCIÓN I. UN NUEVO PARADIGMA ESTÉTICO
CAPÍTULO I. ¿Cuándo hay arte?
Por Oscar de Gyldenfeldt
CAPÍTULO II. Lo museable
Por María Cristina Ares
CAPÍTULO III. La categoría de ambigüedad
Por Graciela I. de los Reyes
CAPÍTULO IV. Arte autónomo y arte politizado
Por Inés A. Buchar
CAPÍTULO V. El nuevo espectador
Por Elena Oliveras
SECCIÓN II. ESCENARIOS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
CAPÍTULO VI. La cuestión del género
Por María Laura Rosa
CAPÍTULO VII. Actualidad de lo dionisíaco
Por Graciela C. Sarti
CAPÍTULO VIII. Lo erótico y lo pornográfico
Por Cecilia Fiel
CAPÍTULO IX. Entre el silencio y la ......
+ seguir leyendo
Por Elena Oliveras
SECCIÓN I. UN NUEVO PARADIGMA ESTÉTICO
CAPÍTULO I. ¿Cuándo hay arte?
Por Oscar de Gyldenfeldt
CAPÍTULO II. Lo museable
Por María Cristina Ares
CAPÍTULO III. La categoría de ambigüedad
Por Graciela I. de los Reyes
CAPÍTULO IV. Arte autónomo y arte politizado
Por Inés A. Buchar
CAPÍTULO V. El nuevo espectador
Por Elena Oliveras
SECCIÓN II. ESCENARIOS DEL ARTE CONTEMPORÁNEO
CAPÍTULO VI. La cuestión del género
Por María Laura Rosa
CAPÍTULO VII. Actualidad de lo dionisíaco
Por Graciela C. Sarti
CAPÍTULO VIII. Lo erótico y lo pornográfico
Por Cecilia Fiel
CAPÍTULO IX. Entre el silencio y la ......
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Elena Oliveras es profesora en Filosofía (Universidad Nacional del Nordeste) y doctora en Estética (Universidad de París). Profesora titular de la cátedra Estética en la Facultad de Filosofía, Historia y Letras de la Universidad del Salvador y adjunta a cargo de la cátedra Estética en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.
Investigadora y crítica de arte, es miembro de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (AACA) y de la Asociación Internacional de Críticos de Arte.
Entre otros libros publicó El arte cinético (1973), La levedad del límite (2000), Estética. La cuestión del arte (2005) ?por el que recibió el premio de la AACA al Libro del Año? y La metáfora en el arte. Retórica y filosofía de la imagen (2007). Colaboró asimismo en el volumen Estética de la Enciclopedia Iberoamericana de la Filosofía (2003).
Recibió el primer premio de Ensayo del Fondo Nacional de las Artes (1993), la mención especial en el Premio Nacional de Lingüística, Filología e Historia de las Artes de la Secretaría de Cultura de la Nación (1995), el Premio Arlequín de la Fundación Pettoruti (1997) y el Diploma al Mérito en la categoría Estética, Teoría e Historia del Arte de los Premios Konex (2006).
Investigadora y crítica de arte, es miembro de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (AACA) y de la Asociación Internacional de Críticos de Arte.
Entre otros libros publicó El arte cinético (1973), La levedad del límite (2000), Estética. La cuestión del arte (2005) ?por el que recibió el premio de la AACA al Libro del Año? y La metáfora en el arte. Retórica y filosofía de la imagen (2007). Colaboró asimismo en el volumen Estética de la Enciclopedia Iberoamericana de la Filosofía (2003).
Recibió el primer premio de Ensayo del Fondo Nacional de las Artes (1993), la mención especial en el Premio Nacional de Lingüística, Filología e Historia de las Artes de la Secretaría de Cultura de la Nación (1995), el Premio Arlequín de la Fundación Pettoruti (1997) y el Diploma al Mérito en la categoría Estética, Teoría e Historia del Arte de los Premios Konex (2006).
